Наташа Кермани е starвезда во подем во жанрското кино. Нејзиниот прв игран филм, Имитација девојка, беше пофалена од критичарите за неговите теми на двојност и импресивната двојна изведба на Лорен Ешли Картер (Артик, мила) Со Среќа (што можеш прочитајте го мојот преглед тука), Кермани продолжува да привлекува внимание. 

Откако ја организирав својата премиера на годинашниот ново дигитален филмски фестивал Фантазија, седнав со Кермани да разговараме Среќа, скудни борби, таа интензивна сцена во гаражата и слоевит дизајн на филмот. 

---

Кели МекНили: Значи, со Среќа, како се вклучивте во проектот? Како дојдовте на бродот?

Наташа Кермани: Да, така всушност знаев Бреа [грант] социјално за малку пред да се добие сценариото. Значи, веќе знаев која е таа. И сценариото ми го донесе еден од продуцентите кој во основа е како, знаеш, знам дека знаеш, Бреа, не знам дали си прочитал некое од нејзините дела, а јас не го прочитав тоа навистина од iosубопитност. Го барав мојот следен проект. Само што го завршив објавувањето на мојата прва одлика. И го прочитав и навистина реагирав на тоа колку нејзиниот глас беше јасен во тоа сценарио. Тоа беше толку специфична и многу остра перспектива за тоа што всушност е многу широка тема. И многу голема идеја. Па јас бев навистина вовлечен во тоа. И тогаш во основа стигнав до една точка во филмот каде таа некако го проширува опсегот на приказната. Така, веќе сте биле во оваа многу единствена перспектива, во оваа приказна од многу мал обем, а потоа таа ја прошири во третиот чин на начин што беше навистина возбудлив за мене. Така, јас всушност го спуштив сценариото, ја испратив по е-пошта и бев како, еј, не знам со кого зборуваш. Но, како и, го сакам ова. [се смее] Не праќај го на никој друг. 

Доволно среќа, таа беше долу и ние го составивме прилично брзо, од првото првично читање. Па да, јас искрено само што го прочитав сценариото и навистина ми се допадна. И навистина ја видов Бреа како Меј, што беше исто така одлично да се знае дека доаѓате за проект што е - спакуван не е вистинскиот збор - но дека има личност, има актерка во центарот на ова што тогаш би можел да кажам добро, сега можеме да започнеме да се развиваме со неа како централно дело на филмот. Така настанало тоа. 

Сега, со ликот на човекот, го обожавам дизајнот што го имате за него и е некако спротивен на стереотипот. Не мора да биде страшен за да биде навистина страшен. Знаеш што мислам? Тој не е како Leatherface, тој не е asonејсон Вурхис, но сепак е застрашувачки. Како го развивте тој дизајн во тој концепт? И ми се допаѓа како е малку поинакво и за секоја жена.  

Да, тоа е всушност генезата на тоа. Во оригиналното сценарио, тој е повеќе од Мајкл Маерс. Првично зборувавме како, големи момчиња ММА, знаете, големи пичове, големи мускулести момци. Тоа беше многу родено од разговор со целиот тим. Така, сите некако седат заедно и велат, почекајте малку. Бреа е многу мала, мала е, знаеш, има 5'2 ”или нешто слично. И мора да веруваме дека таа ќе може да се бори против ова момче од ноќ во ноќ за ноќ. И, тоа беше некако првичниот хит што го имавме. И, знаете, од тој разговор излегоа повеќе разговори за во ред, ако преминеме покрај стереотипот на Мајкл Маерс, што се отвора тоа, какви нови разговори може да имаме од тоа. 

Со гардеробата и со продуцентите, навистина се забавував со разговори. Ние всушност упатуваме на многу Мадс Микелсен од Ханибал, некако како залижана коса. И почнавме да зборуваме за тоа, а маската е нешто што не е како хокеарска маска, но нешто што од далечина изгледа скоро човечко, изгледа скоро како да е само нечие лице, но потоа ја фаќа светлината на одреден начин или има нешто вид искривени. 

Почнав да влечам некакви бизарни слики и скулптури што играа со многу мали нарушувања на човечкото тело и лице. Тоа е вид на целиот материјал што му го донесовме на еф Фарли, со кого работев на мојот прв филм, кој е неверојатен уметник за протетика, уметник за специјални ефекти и тој ја изгради нашата маска на многу ограничено време и многу ограничени ресурси. Го сакавме. Ние го сакавме она што тој го донесе, и имавме неколку многу мали измени, но во основа доказ дека тој ни донесе, ние бевме како, одлични, го сакаме.

Сега, сцените со борби се навистина некакви остатоци. Тие не се стилизирани. Дали имавте женска борбена кореографка за тоа?

Ние направивме. И тоа беше една од најважните работи, јас не сакав да ангажирам жени за кој било оддел, освен координаторот на борбата - координатор за трикови - сакав конкретно жена затоа што сметав дека е многу важно да веруваме дека Меј не е професионален борец и дека нејзината самоодбрана не доаѓа од каков било тренинг или од што било друго. Тоа е само нејзино инстинктивно борбено корео. И имавме многу среќа, имавме неверојатен, неверојатен координатор за трикови. Таа се координира како Сјај и еден куп навистина одлични, супер кул работи. Така, таа веднаш некако ја сфати насоката зад тоа што значи тоа, дека Меј не е професионален борец. И така, борбите навистина излегоа од тоа. Значи, би имале некако како основа на тоа од сценариото. Значи, би знаеле дека овој вид се случува околу скалите, овој вид се случува во креветот, овој вид се случува во гаража за паркирање. И тогаш јас и таа само би отскокнале и ќе сфатиме што би имало смисла. 

Исто така, сакавме да ја видиме како станува посамоуверена. Значи, нејзиниот лак е од почеток, само како да е, ах, бегај од мене. До крајот, таа користи алатки, има нож, има различни работи. Значи, тоа беше забавна работа што можевме да ја вградиме. Но, повторно, многу од овие одлуки што изгледаат како стилски одлуки или како специфични естетски одлуки, сите се родени од практичност. Нели И мислам дека тоа е можеби нешто што не го гледате со машкиот тим кој е можеби заинтересиран да направи да изгледа супер кул и супер секси и жешко. И знаете, некако доаѓаме од не, како, ова пиле не знае како да се бори. [се смее] Значи, ние не се обидуваме да направиме да изгледа кул или привлечно, нели? Таа само се обидува да се ослободи од овој гаден човек.

Таа само се обидува да преживее. 

Точно. Тоа е тоа. Тоа е тоа. И, исто така, сакав жена што ќе го разбере основниот тон на насилство кон жените. Газиме многу лесно, бидејќи тоа е смешен филм. Сатирично е. И, се разбира, нема ништо смешно во семејното насилство или слично, за што алудираме. Како тоа да е многу елемент во филмот. Значи, знаев дека навистина сакам да се постапува правилно. И тоа беше многу дел од разговорот што го имавме не само со Бреа, туку и со координаторот за трикови и шминкерот, за тоа како изгледаат нејзините модринки и само влијанието на тоа насилство.

Гледате скоро како развој на карактер и преку нејзините борби, како што велевте, таа почнува да зема алатки и почнува да станува посамоуверена. Мислам дека тоа е навистина паметно.

Да, мислам, кога ќе ја видите како стои со крвта на лицето и се смешка, знаете, добро, многу поминавме таму каде што започнавме. 

Многу различен карактер на крајот. Можете ли да зборувате малку за сцената во гаражата и за процесот на снимање на тоа? И повторно, со кореографијата за трикови, се чини дека е многу сложена сцена за снимање - и јас го сакам осветлувањето.

Да, благодарам Па така, работев со неверојатна кинематограферка по име iaулија Свејн. И ова беше навистина нејзиниот момент да блесне. Повторно, сцената на гаражата за паркирање е кога го спуштив сценариото и решив дека ќе го снимам филмот, знаев дека треба да разбереме каде да ги ставиме нашите ресурси за таа сцена да биде успешна. Бидејќи мислам дека ако таа секвенца не работеше, нема смисла во филмот. Нели Како, не е важно дали не сме во можност да го постигнеме тоа проширување во обем и обем на светот, тогаш не знам што правиме. Знаете, зошто го снимавме овој филм? 

Значи, од првиот ден, мислам дека уште од првите состаноци што ги имав со продуцентите, првично барав три дена за таа низа, завршивме со двајца и моравме да се бориме за тоа, знаете, беше како, не, ни треба време, потребни ни се ресурси. И очигледно, секогаш има постојан компромис што се случува, но ние се обидовме да го зачуваме структурниот интегритет на таа низа затоа што беше многу важна. Значи, осветлувањето е многу важно. Многу од нив се практични. Така, ние всушност ги изгаснавме сите светла што ги гледате, додека гледате низ разните патеки во гаражата. Julули и нејзиниот тим всушност ги разменија за да можеме да добиеме малку повеќе од изгледот што конкретно го баравме во точната боја. Сакавме контраст во боја. Значи, црвената боја ги претставува мажите. И сината боја беше повеќе женски ликови. И така, контрастот во боја беше исклучително важен. 

Сакавме да имаме чувство за обем за да можеме да видиме сè до гаражата за паркирање. Често со Индија, знаете, ќе го видите само она што го гледаме во рамките сега. Нели Широките се скапи. [смее] Значи, сакавме да се прошириме. Со големиот лак наоколу, ние всушност повторно користиме каскадери и додатоци. Значи, има некои намалувања што беа направени за да може да се постигне тоа. Пак, тоа беше со наши ограничени ресурси, сфаќајќи како можеме да ги удвоиме луѓето, да ги облечеме во различни тимови, бла, бла, бла и да видиме дали можеме, знаете, да направиме да се чувствува малку поголемо отколку што е. 

И мислам дека работи, бидејќи ако луѓето обрнуваат внимание на филмот, тие ги разбираат импликациите од она што го зборува таа низа. Така, навистина, визуелно ги носиме таму, а потоа помагаме во музиката. Помагаме во кинематографијата, имавме неверојатен колорист кој работи надвор од фотохемија, кој навистина ни помогна да го однесеме на следното ниво, ние навистина ги истуркавме тие снимки колку што би оделе со црвените и сините. Така што, иако нема вистинска бела светлина во таа низа, сето тоа е или сино или црвено. Значи, тоа е како овој вид на силен контраст.

И тогаш, знаете, за да ги зголемиме визуелните содржини, имаме музика и дизајн на звук, а дизајнот на звукот е многу богат. Тоа е најбогатата точка во филмот. Има многу слоевити звучни ефекти таму. Има некои татнежи и земјотреси, и ние навистина ја исполнуваме атмосферата. И музички, првпат ја слушате темата на Меј и музичкиот мотив на Меј целосно споени со музичката тема на мажот. И тоа е прв пат да ја слушнете темата на мажот како станува поцелосна и мелодична. Значи, ги слушнавме овие малку несогласувања - ќе се сетите кога првпат ќе влезе, тоа е како овие малку стилизирани - тој е истиот инструмент. И, всушност, тоа се многу исти примероци на звук. Но, оваа точка во филмот е првото полно работно време кога имате целосно мелодична комбинација на тие мотиви и можете да почувствувате како некако се шири во таа точка. И тогаш некако плива назад до крајот на филмот.

И тоа е толку кул визуелен дизајн, исто така. Бојата го создава ова лажно чувство на сигурност, користејќи ги овие ладни бели и сини бои и сè. Многу е мирно. Многу е спокоен, но огромните прозорци се вид на исклучување. 

Нели е тоа лудо? Има семејство кое живее во таа куќа. [се смее] Тоа е вистинска локација. 

Леле, не можев да замислам да се обидам да ги исчистам тие прозорци, тоа ќе биде кошмар! Кои беа вашите влијанија и инспирации при режирање на филмот?

И, не бевме толку тешки за референците. Мислам дека навистина некако го изградивме изгледот на потребите на проектот. Така, кинематограферот iaулија и јас имавме многу разговори за тоа од самиот врв. Сакавме кинематографски изглед, нели, не се обидуваме да му дадеме чувство на документарец во секој случај. [смее] Веднаш признаваме дека ова е еден вид зона на самракот, тоа е многу филм. Тоа е искуство во кое се движите. Накратко, не е хиперреално, така што тоа ни беше важно. Направивме тест за леќи за да ги избереме леќите што ни се допаѓаат, а слично се вметнаа во тоа. Затоа избравме сет, одбравме да одиме анаморфно. Значи, некако е како таа хипер-кинематска атмосфера со широк екран. И тогаш во рамките на тоа, најдовме леќи кои не се совршени. Значи, тие се донекаде модерни, но имаат многу мали духови. 

Така, ќе гледате низ целиот филм, ќе гледате ракети и има некако неточни работи, како што се. И слично, со дизајнот на производството, сето тоа е таков вид на земање на световни елементи во животот на Меј, а потоа некако искривување, извртување на нив. Знаете, има растенија во куќата кои до крајот на филмот целосно ги надминаа аспектите на куќата, има слики што се исклучуваат. Значи, сите елементи беа помалку што упатуваа на специфични филмови исто колку што сакавме да изразиме во моментот. 

Јас би рекол дека мислам дека филмот всушност има многу Врескаат. Има многу влијание од Врескаат, што е интересно. Ние не се зацртавме конкретно да го сториме тоа, но дефинитивно имаше моменти во уредувањето каде бев, о, гомна, ова навистина ме потсетува на отворањето на Врескаат. Значи, мислам, потсвесно, мислам дека беше таму. И тоа е во пишувањето на Бреа, сатиричната природа на тоа. И, всушност, за Бреа, ова беше вистинска референца, таа навистина ме потсети на ликот на Ингмар Бергман. Сакав да има, ти знаеш како изгледот на Лив Улман, како оној ладен руса коса и да ја ставаш во овој кул блуз и таа секогаш е закопчена до крај, и затоа имавме многу од тој француски нов бран стил, тоа беше многу референца што ја донесовме. Но, тоа повеќе беше за нејзиниот стајлинг и плетенките и бојата на косата. 

Затоа, честитки, слушнав дека те зедоа на Шудер, што е фантастично. И знам дека претходно сте правеле жанр Имитација девојка, имате намера да продолжите да работите жанровски? 

Апсолутно. Јас сум fanубител на жанрот. Значи, тоа е типот на филмови што сакам да ги гледам. И мислам дека е искрено само најзабавно. Себично е да се каже, но тоа е како, кој сака да работи на нешто што се чувствува како реалност? Јас сум огромен фан на научна фантастика. Јас пораснав гледајќи знаеш, Star Trek Twilight Zone Battlestar Galactica, сите тие навистина забавни работи. Затоа, сакам сè што предизвикува фантазија и е навистина прозорец кон поширок разговор. И мислам дека жанрот има капацитет за тоа. За да ги натерате луѓето да разговараат, повторно активирајте ја имагинацијата на публиката. И се надевам дека ќе тргнат настрана Среќа сакајќи да продолжам да зборувам за тоа. Знаете, што мислевте дека тоа значи? Што мислите за нејзината одлука? Дали се согласуваш со неа? Не се согласуваш?

И само сакам да кажам, знаете, кога го започнавме филмот, мислев дека Шудер ќе биде одличен дом за нас. И мислам дека од снимањето минатото лето, Шудер навистина прави интересни работи со нивната курација и ризикува да преземе. И, всушност, навистина мислам на што било, дека тие еволуирале да бидат уште подобар дом за овој филм, знаете, тие ја искористуваат шансата за необичен филм што ќе биде почетен разговор, па затоа сум многу среќен за тоа . 

Дали имате омилен поджанр на хорор и фантастика или омилен филм?

Сакам ужас во телото. Знам дека многу луѓе не. Мислам дека многу жени навистина сакаат хорор во телото, што е интересно. Па дури и жени кои велат дека не го сакаат тоа, кога ќе им зборувате за тоа, вие сте како, о, навистина, едноставно не ви се допаѓа слабиот режач. И мислам дека тоа е затоа што живеењето во нашите тела е малку хорор шоу. Значи, знаете, мислам дека нашата врска со крвта, нашиот однос со менувањето тела, идејата за метаморфоза, идејата за изобличување, многу нè привлекува. И мене многу ме привлекува исто така. 

Сакам, би рекол Летај, очигледно, Кроненберг. Во исто време, јас исто така ги сакам супер церебралните работи. Па знаеш, Сјае според мене е веројатно најдобриот хорор филм и воопшто не е многу графички, нели? Значи, мислам дека има простор за сè. Сакам сè што се поклопува со жанрот. Значи, ако можете да направите нешто што има ужас во телото и голема тема и е поставено во вселената, тотално продадено. Допаѓа Event Horizon.