Зошто претставите во хорор филмови добиваат помалку признание, за време на Оскар, отколку претставите во филмови од други жанрови?

Дали затоа што режисерот на хорор публиката и критичарите честопати ја гледаат како вистинска starвезда на овие филмови, додека претставите на актерите честопати се сметаат за целосно ирелевантни, споредни, до успехот на филмот. Проект за вештерка Блер и оригиналната верзија на Масакрот со моторна пила во Тексас дадете најтешки примери за ова.

Која е најдобрата изведба во хорор филм од, да речеме, изминатите дваесет години? Ангела Бетис in мај? Клои Грејс Морец in Пушти ме внатре? Дали постоеше можност која било од овие одлични претстави да биде препознаена од Академијата? Не. Тие немаа шанса за снежни топки во пеколот.

Секако, имало исклучоци. Пајпер Лори и Сиси Спасек беа номинирани за своите одлични настапи во 1976 година Carrie. Кети Бејтс го освои Оскарот за најдобра актерка за 1990-тите Беда. Ентони Хопкинs и Џоди Фостер и двајцата освоија Оскари за своите настапи во 1991 година Кога јагнињата ќе стивнат.

Еве пет одлични хорор изведби кои дури не беа номинирани за Оскар и заслужено да бидат. Заслужија и победа.

Ffеф Голдблум

Летај (1986)

Следуваше сериозно разговор за номинација за Оскар за Голдблум Летајизлегување во 1986 година, и заслужено така. Како Сет Брундл, научник чии експерименти со телепортирање го натераа да стане генетски - споен со мува, Голдблум постигнува незгодна рамнотежа да нè тера да жалиме за Сет и неговата влошена состојба, додека ние сме истовремено преплашени од него. Борбата на Голдблум да ја задржи привлечноста на неговата човечност среде постепеното распаѓање што се одвива во неговиот ум е бесконечно фасцинантна и ужасна за гледачот.

Летај е исто така трагична loveубовна приказна. Сет е во врска со жена, која ја играше enaена Дејвис, а нејзината осудена бременост ја отелотворува трагедијата на Сет и неговото огромно чувство на загуба - загубата на жената што ја сака, нивното дете и неговиот ум.

Двојството на трансформацијата на Сет, спојувањето на човекот и мувата, се открива преку однесувањето на Сет, кое станува се повеќе хаотично и нерамномерно. Дека Голдблум, актер најпознат по гонзо, непобедливи улоги во текот на осумдесеттите години, е во состојба да создаде толку симпатии кон неговиот лик во умот на гледачот е неверојатно актерско достигнување.

Christopher Walken

Мртвото зона (1983)

Загубата е исто така во срцето на Мртвото зона, што е една од најдобрите - и најнезабележаните - од адаптациите на Стивен Кинг. Мртвото зона е доминирана од главната изведба на Кристофер Вокен, која е многу добра и силна како и неговата оскаровска улога во The Deer Hunter.

Ликот на Вокен, nyони Смит, е наставник во Нова Англија, кој изгуби четири години живот во сообраќајна несреќа што го остави во кома. Тој изгуби повеќе од времето: Девојката за која сакаше да се ожени се омажи за друг човек и основа семејство. Ја изгуби кариерата. Сообраќајната несреќа му ги уништила нозете и му оставила потребна трска. Пријателите го напуштија. Тој бил проколнат и со можност за втор поглед - да може да ги види судбините на другите, што е можно преку физички контакт.

Дури откако ја апсорбиравме длабочината на загубата на Johnони, тоа Мртвото зона се претвора во трилер. Тоа е исклучително ефикасен трилер, токму затоа што ги става своите натприродни елементи во верливи ситуации, кои се населени со галерија интересни споредни ликови. Nyони е наш водич, а тука е и настапот на Вокен - една од последните водечки филмски улоги на Вокен, пред да премине во луди ликови, како убиецот татко во 1986 година На близина- тоа е толку срцепарателно, а болката на неговиот лик е толку препознатлива, што потсетуваме на тоа колку малку хорор филмови одвојуваат време да нè натераат да се грижат за нивните главни ликови и нереалните ситуации во кои се наоѓаат заробени, пред да побараат од нас да ги суспендира неверување

Џек Николсон

Сјае (1980)

Постојат некои луѓе, критичари, кои сметаат дека настапот на Jackек Николсон е Сјае е над-врвот, заборавајќи дека Николсон веројатно е роден на тој начин.

Улогата на ек Торанс служи како споменик на месојадните, голи, сордни аспекти на филмската личност на Николсон - во 1970-тите и раните 1980-ти - што одамна отиде во насока на утврдување на репутацијата на Николсон како, несомнено, најголемиот жив американски екран изминати педесет години.

Постои насмевка на заштитен знак на Николсон, која никогаш не била помалку смирувачка. Ова е прво видливо на сцената на отворањето на филмот, каде што Jackек - дали мислиме на Николсон, крајниот див генијалец во Холивуд, и Торенс како едно исто? - се вози низ Роки со сопругата и синот, кон хотелот Оверлок.

За време на возењето, Торенс му се спротивстави на својот син Дени со приказната за тоа како раните пионери прибегнаа кон канибализам за да ги преживеат своите тешки услови. Тоа е приказна што Jackек предолго трае, што нè предупредува - особено по повеќе прегледи - за можноста дека неговата трансформација веќе започнала, ако некогаш завршила.

Настапот на Николсон и сетовите на филмот, се разбира, влегоа во кино-фолклорот („Венди, бебе, мислам дека си ја повредил главата“, „Само што ќе ти го расипам мозокот!“ „Еве го nyони!“). Сепак, вообичаеноста на Jackек Торенс нè плаши - аспектите на секој човек на Torек Торенс кои ја спротивставуваат на опипливата комбинација на страст и лудило што му го мие лицето подоцна во филмот.

Развојот на кошмарот на Торенс нè принудува да дејствуваме во нашите умови, да ги разгледаме сите неискажливи работи за кои се плашиме, а за кои сме способни.

Настасија Кински

Луѓето мачки (1982)

Пред неколку века, кога светот беше пустина пустелија од портокал песок, а човечката раса беше во зародиш, леопардите владееја над жалениот појас на луѓе, кои беа принудени да влезат во вистинска извртена зделка со моќните beверови: Луѓето се согласија да ги жртвувале своите жени на леопардите во замена за тоа да останат сами.

Наместо да ги убиваат жените, леопардите се мешаа со нив, создавајќи нова раса: Луѓето мачки.

Криминално - потценетиот, прекрасно - смел филм на Пол Шрадер, хипер - стилизирана преработка на класиката од 1942 година, ја раскажува својата приказна преку мачката - како очите на Настасја Кински, кој ја игра Ирена, една од двете преостанати мачки во сегашноста.

Иако има изглед на убава жена, лозата на Ирена ја прави опасен сексуален партнер: Кога луѓето со мачки ќе доживеат оргазам, тие се претвораат во црни леопарди и ги убиваат своите човечки loversубители.

Кински, која се чинеше предодредена за суперardвезда во раните 1980-ти, е бескрајно инвентивна и сугестивна во пристапот кон ликот на Ирена, која се појавува како нормална, срамежлива жена - со зголемена еластичност во екстремитетите - чие тело и ум секогаш се чини дека се на различни места.

Во филмот, таа патува за Newу Орлеанс да го види својот брат, кого го толкува Малком Мекдауел, кој и го објаснува нивното заедничко проклетство и им сугерира да се впуштат во инцест - единствениот излез за обете. Таа се в loveубува во чувар на чувари на градината, кого го игра Johnон Херд, кој знаејќи ги сите нејзини тајни, сепак е подготвен да спие со неа на крајот од филмот, како и ние.

Ieејми Ли Кертис

Ноќ на вештерките (1978)

 

Ieејми Ли Куртис стана толку идентификуван со мониторот на „крик кралица“ во периодот што следеше по објавувањето на Ноќ на вештерките дека е лесно да се заборави колку е клучна нејзината изведба за успехот на филмот.

Со исклучок на Лори Строда од Кертис и опсесивен психијатар на Доналд Плисенс, Сем Лумис, останатите ликови во филмот - особено улогите на Ени и Линда, двајцата најдобри пријатели на Лори - требаше да бидат обични типови, што беше сосема соодветно за материјалот. Самата Лори изгледа дека одговара на овој опис - срамежлива, девствена тинејџерка која никогаш не била на состанок.

Но, преку Лори се развива теророт, токму затоа што е девица. Нејзината сексуална репресија ја прави хипер-софтвер за присуството на Мајкл Мајерс, кој помина петнаесет години во ментална институција и, може да се претпостави, дека е и девица. Куртис, која не беше сама девица до својата седумнаесетгодишна возраст, изгледаше како оваа просечна девојка, што ја направи достапна за публиката, сите можеа да се однесуваат на неа.

Кертис, како Лори, не мислеше дека е воопшто убава за време на нејзината крик-кралица. Во улогата на Лори Строд, Куртис ги демонстрираше квалитетите што ја дефинираа нејзината личност како крик-кралица: способност, искреност и ранливост.

Беше привлечна без да изгледа нестварно, или воопшто не застрашувачки во нејзиниот физички изглед, и беше целосно веројатна како ова нормално човечко суштество. Таа никогаш не се среќава како производ на холивудскиот гламур што Куртис го имал во реалниот живот.

Допаѓа Ноќ на вештерките, Куртис и Лори Строд влегоа во областа на бесмртноста. Додека Куртис е крајната кралица на крик во кино, Лори Строд е прототипна хероина на жанрот хорор.