Режисерот Куртис Дејвид Хардер спирала е вознемирувачки психолошки хорор филм за истополови двојки кои се преселуваат од големиот град во мало гратче со нивната задумана ќерка тинејџерка. Иако сè изгледа пријателски и идеалистички, има нешто засенчено под површината. Да не се меша со Спирала: Од Книгата на Видов, спирала се справува со некои тешки теми, адресирање на хомофобијата, расизмот и менталното здравје, сето тоа под несигурни услови.

Иако е во режија на Хардер, спирала е напишано од Колин Минихан (Гробни средби, што ве одржува во живот) и Johnон Поликин (Гробни средби 2). Неодамна имав можност да седнам со Минихан и Поликин да разговараме спирала, култови, квир хорор, живот во 90-тите и мрачни завршетоци.

Можете да прочитате Целосниот преглед на Вејлон за спирала, кој се емитува сега на Shudder.

---

Кели МекНили: Од каде ова сценарио или оваа идеја?

Џон Поликин: Така, тоа беше дефинитивно реакција на изборите во 2016 година и реториката за поделби што Трамп ја користеше, и токму онака како што беше толку висцерално очигледно како човечките суштества беа жртвени на жртвени јагне, на крајот, за да се подигне базата. И тоа беше ужасно, и очигледно тоа не е нешто што не се случило низ историјата, знаете, ние сме свесни за тоа, но само што беше толку присутно, не можевме да го игнорираме.

Работевме на еден куп идеи и сакаме, издржи, ајде да смислиме концепт што ќе ги земе овие теми, ќе стави хорор објектив на него, ќе направи забавен филм, но исто така има што да рече. И навистина од таму дојде. И, исто така, јас сум квир, а Колин и јас разговаравме за правење на тонски втемелен хорор филм кој се наведнува кон натприродното. Затоа, сакавме да најдеме нешто, и мислам дека само тие две идеи се венчаа на навистина интересен начин. И така дефинитивно тоа е животот на концептот.

Кели МекНили: Колин, со Што ве одржува во живот спирала, ова е вториот квир хорор филм што сте го направиле, што мислам дека е фантастично, навистина е важно тие наративи да се изнесат таму. Сакав само да копам во твојата одлука да ги истражиш тие наративи.

Колин Минихан: Не знам дали би смислил некоја приказна за овој филм кога Што ве одржува во живот ја имаше својата првична премиера, но една од работите што навистина ја зедов само од искуството Што ве одржува во живот гледаше како квир заедницата навистина ја прифати и беше возбудена што гледаше претстава на екранот што се чувствуваше навистина автентично и не експлоатира на кој било начин. Знаете, тие не се користеа за смеење или што и да е. И јас отсекогаш некако се прашував, кога, по ѓаволите, студиото ќе снима мејнстрим хорор филм во кој глумат двајца геј мажи во врска, за да можеме да почнеме да се нормализираме само гледајќи дека мажите се физички и приврзани еден со друг. 

Мислам дека толку многу луѓе - особено за што зборуваше ЈП - луѓе кои се нервираат за „другите“. Мислам дека голема причина зошто тие се вознемируваат и зошто толку брзо укажуваат, тоа е само затоа што не го знаат тоа и не го виделе доволно. И така, ако можеме да создадеме емпатични ликови кои се третираат исто како и секоја друга двојка, очигледно, би биле во [спирала], тие се третираат многу различно. Но, ако можеме да ги прикажеме на тој начин, тогаш мислам дека ќе победиме, затоа што нормализираме нешто што до сега треба да е ебано нормално. Мислам дека тоа беше вистински поттик за желбата да се направи спирала. Бидејќи нема многу - мислам дека има повеќе кои почнуваат да се појавуваат, а вие го гледате тоа малку повеќе - филмови кои го следат тој вид на врска во центарот, а не како подзаплет.

Кели МекНили: Можете ли да зборувате малку за поставување спирала во 90-тите и што ве натера да одлучите да го направите тоа, повторно, бидејќи тоа беше некаква реакција на изборите во 2016 година?

Џон Поликин: Мислам, имаше смисла да се постави во 90-тите. Знаете, тоа беше навистина сурово време за ЛГБТ заедницата. Епидемијата на СИДА штотуку ги опустоши градовите, и имаше толку многу трауми околу тоа, а тоа беше искористено или вооружено од многу конзервативци како причина да се плашат хомосексуалците и, знаете, дека тие го заслужија тоа. И имаше многу страшни ставови и речиси вакво оправдување да се третираат како чудовишта, квир луѓе, особено во помалите заедници. И тогаш беше навистина небезбедно време да се биде во рурална средина, како геј личност во 90-тите.

Знаете, имаше убиство на Брендон Тина, кое беше снимено во филм, Момчињата не плачат, и тогаш знаеш, Метју Шепард, така што се случуваа сите овие високи, страшни убијци што се случуваа, и тие навистина не го добиваа мејнстрим јавното негодување во тоа време. Сега тие станаа толкава работа, но во 90-тите, тоа беше многу зафатено под тепих како „па, тие некако го заслужија тоа“ беше многу став.

Така, мислам дека имајќи ги на ум сите тие работи, тоа беше толку сурово време и имаше смисла да го поставиме филмот таму. Како и, мислам, изолацијата, мислам дека има нешто во врска со предсоцијалните медиуми од 90-тите години што ја создадоа оваа тотално изолирана ситуација за да биде Малик. Не само што е изолиран од заедницата, туку станува изолиран од неговото семејство. и тој нема вистинска врска надвор од градот. Па мислам дека сите тие работи.

Кели МекНили: Мислам дека технологијата навистина игра во тоа на голем начин. Бидејќи многу се навикнувате да гледате технологија во модерните хорор филмови, технологија што се користи за обединување на луѓето. Но, мислам дека идејата, повторно, да ја направиш така што е многу тешко да се поврзеш со другите за да сфатиш што се случува, можеш малку да се позанимаваш со тоа.

Џон Поликин: Да, мислам, Колин и јас сме деца од 90-тите. Така, тоа е исто така - на чуден начин - љубовно писмо до таа ера кога станува збор за текстурите.

Кели МекНили: И модата.

Колин Минихан: Ми се допадна да бидам дома на снимање, затоа што ќе возвратев, и бев како, ох, телевизор со цевка, VHS плеер, ова е како топло зготвен оброк во моментов, беше убаво. 

Џон Поликин: Да, тоа беше како нашата област кога тие пукаа во други области, ние само ќе седевме на подот од дневната соба, како, [воздишка со содржина], се чувствувам удобно овде [се смее].

Кели МекНили: Сега, има некои навистина силни линии на дијалог, со теми за нееднаквост и параноја и прикажување на ставовите тогаш, што исто така многу јасно се рефлектира сега. Три децении подоцна, теророт сè уште трае во навистина голема смисла. Па, како го истраживте тоа и го изнесете? И дали навистина ви беше важно во дијалогот да бидете што е можно поискрени? Да се ​​каже како, ова е она што го дискутираме, треба да бидете свесни за ова.

Колин Минихан: Се чувствувам како да е важно. Имам еден цитат на Брет Истон Елис што го прочитав, каде што тој некако се посра на приказните кои отворено имаат порака. И не мислам дека нашиот филм е нужно проповеднички, но мислам дека секој што го гледа ќе ја одземе таа порака. И, за мене, многу би сакал публиката да одземе нешто наспроти тоа што е изгубено, бидејќи тоа е толку закопано во поттекстот на приказната. Затоа, навистина сакавме да ја означиме темата.

И големото јадро за тоа од каде доаѓа ова - и зошто можевме да го поставиме во 90-тите - е затоа што се чини дека секоја деценија или така, има нова личност од која треба да се плашиме. Америка го има овој одличен, пресметан начин да направи голем дел од населението да се плаши од оној другиот. И го гледаш токму сега. Го видовте во 90-тите. И тоа ќе го видите во иднина, за жал. И мислам дека навистина речиси почнува да се чувствува како начин да го продолжат нивниот начин на живот. Така, почнавме да размислуваме за тоа како тоа е некој вид на култ, и тоа е местото каде што приказната почна да се обликува на начинот на кој се обликуваше.

Џон Поликин: До точка на Колин, сакавме да се потпреме на тоа. И мислам дека тоа беше баланс, но дури и кога Малик му вели на Арон, знаеш, кој е геј зборот за чичко Том. Тоа навистина некако ја сумира врската. Мислам, има толку многу различни работи што се случуваат во сценариото, но тоа е нивната динамика е дека Арон во суштина е способен да помине или да се приклучи на поцисродовата култура, додека Малик ја нема таа можност, а Арон постојано го гасне. , и тоа е како, добро, на чија страна си, Арон? И тој не може да ја види опасноста околу него.

Колин Минихан: Затоа што толку долго живееше како стрејт тип. И тој не е толку раскошен, и полесно е да се дочека, и мислам дека тоа беше интересна динамика за ликовите.

Џон Поликин: Да. Но, мислам дека со дијалогот, ние дефинитивно сакавме да навлеземе. Мислам дека сè уште е прилично основано во однос на тонот и како тие зборуваат едни со други. Но, сакавме да се увериме дека никој нема да ги пропушти темите и дека тие ќе бидат изложени прилично отворено.

Кели МекНили: И мислам дека [со канадски филм] поставувањето во Соединетите држави е многу мудар избор, бидејќи постои толку огромна работа што се однесува до стравувањето од другиот. „Секогаш има некој друг да се плашиш. Секогаш има. И секогаш ќе има“ е еден од редовите од филмот…

Џон Поликин: Да, тоа е групното размислување, тоа е начинот на кој го одржуваме статус квото. 

Колин Минихан: Нивните медиуми играат во тоа како ниеден друг.

Џон Полокин: Исто така, нешто што мислам дека беше важно и за нас, беше портретирањето на [соседите], особено Маршал и Тифани, кои не беа отворено хомофобични или отворено расисти. Тоа е повеќе што тие се соучесници во начинот на кој тие имаат корист од овој систем кој е дизајниран да го потисне целниот друг на деценијата. И мислам дека многу луѓе се виновни за ова, каде што е како, да, можеби не си расист, или кажуваш расистички работи, или не се чувствуваш како да ја имаш оваа омраза, но ако си не активно да се расклопувате или едуцирате себеси за да разберете како овој вид на бела надмоќ го води нашето општество и дека ние го користиме тоа, тогаш вие сте некако дел од проблемот.

Кели МекНили: Сега, како да создадете свој култ? Каков е процесот на одлучување каков ќе биде овој култ? Затоа што се чини дека тоа ќе биде навистина пријатен дел од процесот.

Колин Минихан: Мислам дека сакате да оставите многу прашања неодговорени. Бидејќи штом ќе почнете да ги пишувате мотивите на култот, работите може да почнат да се чувствуваат неосновани многу брзо. И ако филмот не се чувствува приземјен, тогаш неговата реалност станува се помала и помалку е лесно да се биде на тоа патување. Барем за мене. Секогаш сакам реален свет, трилер со чувство во реално време, тоа се филмовите во кои пораснав. Затоа, ние се обидуваме да ви дадеме доволно за култот, и кои се нивните мотиви и како тие го искористуваат. Сè во филмот е навистина некако растение, така што Малик паѓа во нивната стапица. 

Џон Поликин: Сè што гледа, тие сакаат да го види, смислуваат.

Колин Минихан: Се сеќавам на оригинални нацрти каде што наоѓаше транскрипти од неговите разговори што ги водел и слични работи. И имаше целиот овој момент, но сакавме тој да биде држен уште малку во темнина, на крајот. Мислам дека сценариото беше предизвикувачки филм за пишување. Мислам дека беше потребно подолго време од многу сценарија што едноставно ми се допаѓаат, веднаш знам што се, и ова дефинитивно имаше бавна еволуција.

Кели МекНили: Што ве натера двајцата во хорор? Како првпат се заинтересиравте за хорор?

Колин Минихан: Мислам дека хоророт е заедница на аутсајдери, и јас пораснав секогаш чувствувајќи се како аутсајдер во град со 2500 жители, луѓето едноставно не се чувствуваа како да се вклопувам таму на одредена возраст. И јас отсекогаш сум имал бунтовничка низа, а ужасот има бунтовничка, анти-авторитет, независна низа. Тоа е возбудливо како уметник. И не сте зависни од - особено кога започнувате - не сте зависни од актери кои имаат големо име за да ги здружат ресурсите за да направите независен хорор филм. Имам постер од мојот прв хорор филм - Гробни средби - на ѕидот. И тоа е навистина вистинскиот независен дух да се собере многу мала група пријатели со 100,000 долари и да се направи нешто што потоа повлекува цел живот сам по себе. 

И ужасот е одличен, бидејќи, знаете, спирала е драма, спирала е трилер, спирала е и хорор филм. Но, толку многу муабет се водеа што оди подалеку од само, тоа е филм за култ. Тоа е многу повеќе, а тоа е она што е кул за хоророт е тоа што навистина можете да истражувате многу различни работи и различни типови на ликови во него. Но, сепак има традиционален наратив.

Џон Поликин: Да, би рекол дека хоророт ги има најдобрите обожаватели. Тоа е многу аутсајдери, многу луѓе кои се чувствуваат поинаку, и ги гледаат темите со кои се однесуваат - или ликови со кои се поврзуваат - во хорор што можеби нема да бидат прикажани во мејнстрим или, знаете, жанрови со повеќе престиж. Но, исто така, мислам дека тоа е навистина висцерален жанр и ѝ овозможува на публиката често да чувствува навистина сурова емоција и може да го подигне огледалото и да предизвика секакви разбирања и реакции кои се интересни. Но, тоа е исто така многу забавно! Како дете почнав да гледам хорор со групи пријатели, тоа беше мојот вовед во хорор филмовите. И забавен жанр е да се гледа со луѓе и да се дискутира после и да се почувствува нешто.

Кели МекНили: Мислам дека тоа е одлична порта на тој начин, бидејќи влегуваш во неа кога си млад, само гледајќи ги забавните работи. А потоа добивате затоа што сте постари, можете да гледате работи што се малку попредизвикувачки и малку помрачни понекогаш. 

Кели МекНили: Колин, меѓу филмови како Гробни средби, Што ве одржува во живот Вонземјани, се чини дека некако сакаш мрачен крај, што е одлично. Дали размислувате за крајот на спирала да биде мрачен крај или оптимистички крај?

Колин Минихан: Па, беше многу помрачно [се смее].

Џон Поликин: Напишав навистина среќен крај и се затвори [се смее].

Колин Минихан: Го направивте, всушност го ставивте на страницата додека снимавме. Морав да го скратам затоа што беше премногу голем, а јас бев како, нема шанси да го снимиме ова за 23 дена. Жал ми е JP, но одиме со мрачниот крај [се смее].

Мислам дека мрачниот крај може да ја налути публиката, а вие да го намалите резултатот на Rotten Tomatoes. Но, мислам дека честопати, ве остава да се сеќавате на филмот наспроти тоа да бидете како, ох, сè е ебано одлично на овој свет. Мислам дека може да предизвика многу послоен разговор ако доаѓа од автентично место. Но, тоа кажано, мислам дека кога сте во плевелот на филм, можете да започнете сценарио и да бидете како, тоа ќе биде среќен крај. Но, тогаш сценариото ќе го открие тоа, всушност, не сака да биде тоа. И така едноставно се чувствував како, човече, овој филм не го прави. Не е крајот на оваа приказна, знаете, па нормално, како што реков, 10 години од сега ќе има некој друг што ние дури и не го знаеме, „тоа личност е лоша, и тие се причината зошто средната класа повеќе не постои, тие се тие што влегоа и ни ги зедоа работните места!“. И така приказната не е завршена. 

Така, овој филм едноставно сакаше да ја продолжи таа спирала, поради што филмот се нарекува како што е. За жал и другите филмови сега се нарекуваат вака, но ние исто така смисливме начин да создадеме малку надеж, мислам, што беше важно. И мислам дека Куртис [Дејвид Хардер, режисер] беше како, ова е мрачен крај, човеку. И Џон, очигледно, се обидовте да напишете верзија од неа што беше среќна, но најдовме некако средина каде што, знаете, Малик ќе користи малку лебни трошки за следната генерација што ќе им даде шанса. И мислам дека тоа е исто така одлична порака, бидејќи тоа е она што го правиме сега што не мора да влијае на нас, туку ќе влијае на следната група луѓе.