скимаринк е како буден кошмар. Филм кој се чувствува како да е пренесен во вашиот живот како проколната VHS лента, ја задева публиката со ретки визуелни слики, морничави шепотења и винтиџ визии кои воодушевувачки вознемируваат.

Тоа е експериментален хорор филм - не баш онака како што ќе се навикнат повеќето гледачи - но со вистинската средина (слушалки во темна просторија), ќе бидете пренесени во пејзаж од соништата преплавен со атмосфера.

Во филмот, две деца се будат среде ноќ и откриваат дека нивниот татко исчезнал, а сите прозорци и врати во нивниот дом исчезнале. Додека решаваат да чекаат возрасните да се вратат, сфаќаат дека не се сами, а гласот што звучи како дете ги повикува.

Разговарав со скимаринкСценаристот/режисерот Кајл Едвард Бол за филмот, правењето кошмари и за тоа како точно го направил својот прв долгометражен филм.

---

Кели Мекнили: Разбирам дека имаш каналот YouTube, се разбира, и дека некако сте развиле скимаринк од твојот краток филм, Подлец. Можете ли да зборувате малку за одлуката тоа да се развие во долгометражен филм и каков беше тој процес? Разбирам дека направивте и краудфандинг. 

Кајл Едвард Бол: Да, сигурно. Значи, во основа, пред неколку години сакав да снимам долгометражен филм, но мислев дека веројатно треба да го тестирам мојот стил, мојата идеја, концептот, моите чувства, на нешто помалку амбициозно како краток филм. Така направив Подлец, Ми се допадна како испадна. Го доставив на неколку фестивали, вклучително и на Фантазија, не влезе. 

Така, порано за време на пандемијата, реков, во ред, ќе го пробам ова, можеби ќе почнам да пишувам. И напишав сценарио во текот на неколку месеци. Набргу потоа, почна да аплицира за грантови, итн. Не добив ниту еден од грантови, па премина во групно финансирање. Имам многу близок пријател кој претходно успешно финансираше групно финансирање, се вика Ентони, тој направи прилично добро почитуван документарен филм наречен Линијата за Telus Story Hive. И така ми помогна во тоа.

Успешно групно финансирање доволно пари, и кога велам краудфонд, како, од почеток, знаев дека тоа ќе биде микро буџет, нели? Напишав сè за да работам во рамките на мал, мал, мал буџет, една локација, бла, бла, бла. Успешно групно финансирање, собравме многу мала работна група, само јас, мојот ДОП и мојот помошник директор, а останатото е историја.

Кели Мекнили: И како се пробивте во тој специфичен стил на снимање филмови? Тоа е таков експериментален стил, тоа не е нешто што го гледате многу често. Што те доведе до тој стилски метод? 

Кајл Едвард Бол: Тоа се случи случајно. Така и порано Подлец и сè, отворив канал на YouTube наречен Bitesized Nightmares. И концептот беше, луѓето ќе коментираат со кошмари што ги имале, а јас би ги рекреирал. 

Отсекогаш ме привлекувал постар стил на снимање филмови. Така, 70-ти, 60-ти, 50-ти, враќање назад до Универзален хорор, и отсекогаш сум мислел дека би сакал да можам да снимам филмови што изгледаат и се чувствуваат така. 

Исто така, за време на прогресијата на мојата серија на YouTube, бидејќи не можам да ангажирам професионални актери, не можам да го правам ова, не можам да го правам тоа, морав да правам многу трикови што се однесуваат на акција, имплицирање присуство, POV, да раскаже приказна без актерска екипа. Или дури понекогаш, не соодветен сет, не соодветни реквизити, итн. 

И со текот на времето се оформи, разви малку култни следбеници - и кога велам култни следбеници, како само неколку обожаватели кои ги гледаа видеата со текот на времето - и открив дека навистина ми се допаѓа. Има извесна несериозност да не мора да се покаже сè, и тоа да се префрли во работи како скимаринк.

Кели Мекнили: Некако ме потсетува малку на Куќа на лисја тој тип на атмосфера -

Кајл Едвард Бол: Да! Не си првата личност што го изнесе тоа. И всушност никогаш не сум читал Куќа на лисја. Знам за што нејасно се работи, куќата е поголема внатре отколку надвор, бла бла бла. Во право. Но, да, многу луѓе го изнесоа тоа. Навистина треба да го прочитам во одреден момент [се смее].

Кели Мекнили: Тоа е диво четиво. Ве води на малку патување, бидејќи дури и онака како што ја читате, треба да сакате да ја вртите книгата и некако да скокате напред-назад. Прилично е уредно. Мислам дека ќе уживаш. Ми се допаѓа што ги спомнавте детските кошмари и кошмарите особено, исчезнувањето на вратите итн. Како го постигнавте тоа со микро буџет? Каде се снимаше и како сето тоа се случи?

Кајл Едвард Бол: Експериментирав со рудиментирани специјални ефекти кога ја правев мојата серија на YouTube. Научив и еден трик каде што ако ставите доволно зрно на нештата, тоа крие многу несовршеност. Затоа, многу постари специјални ефекти - како мат слики и други работи - тие добро читаат, бидејќи е некако зрнесто, нели? 

Така, отсекогаш сакав да снимам во куќата во која пораснав, моите родители сè уште живеат таму, па успеав да ги натерам да се согласат да снимам таму. Тие беа повеќе од поддршка. Ја ангажирав актерската екипа да го направи тоа со прилично низок буџет. Девојката што ја глуми Кејли, всушност, мислам дека технички е мојата бог ќерка. Таа е дете на мојата пријателка Ема. 

Значи, уште една работа, не снимивме никаков звук во моментот. Значи, сите дијалози што ги слушате во филмот беа актерите кои седеа во дневната соба на моите родители и разговараа за ADR. Така, имаше само еден куп мали трикови што ги направивме за да го направиме тоа со супер низок буџет. И сето тоа некако се исплатеше и всушност некако го подигна медиумот. 

Го снимавме седум дена, актерите ги имавме на снимање само еден ден. Значи, сè што гледате што вклучува или зборување на актерите или на екранот, сето тоа е снимено во еден ден, со исклучок на актерката Џејми Хил, која ја игра мајката. Таа беше застрелана и снимена како, мислам три четири часа на четвртиот ден. Таа дури и не комуницираше со другите актери. 

Кели Мекнили: И ми се допаѓа што тоа е приказна која е некако раскажана преку звук, само поради начинот на кој е претставен и начинот на кој е снимен. И дизајнот на звукот е неверојатен. Го гледав со слушалки, што мислам дека е веројатно најдобриот начин да го ценам, со сите шепотење. Можете ли да зборувате малку за процесот на дизајнирање на звук и повторно, да раскажете приказна исклучиво преку звук, во суштина?

Кајл Едвард Бол: Затоа, од самиот почеток, сакав звукот да биде важен. Преку мојот канал на YouTube, играњето со звук е една од моите поомилени работи. Сакав многу конкретно да не изгледа само како филм од 70-тите, сакав всушност да звучи како него. Филмот Куќа на ѓаволот од Ти Вест, изгледа како филм од 70-тите, нели? Но, секогаш мислев ох, ова звучи премногу чисто. 

Така, целото аудио што го имаме за дијалог беше снимено чисто. Но, тогаш го извалкав. Зборував со мојот пријател Том Брент за тоа во ред, како да направам ова да звучи како аудио од 70-тите? Некако ми покажа неколку трикови. Тоа е прилично едноставно. Потоа, што се однесува до многу звучни ефекти, всушност најдов ризница на звучни ефекти од јавен домен, кои беа снимени во 50-тите и 60-тите мислам дека се користеа како мачнина и го имаат тоа мало чувство. 

Згора на тоа, го обложив во основа целиот филм со подсвиркване и потпевнувам, и исто така играв со него, така што кога скратува различни сцени, има малку помалку подсвиркване, малку помалку потпевнување. Мислам дека всушност потрошив многу повеќе време на звукот отколку на снимањето на филмот. Така да, накратко, на тој начин го постигнувам звукот. 

Друга работа исто така, јас во основа го измешав во моно, не е сараунд. Во основа е двојно моно, нема стерео или ништо во него. И мислам дека тоа некако те води во ерата, нели? Бидејќи 70-тите не знам дали стереото навистина започнало до доцните 60-ти. Ќе морам да го побарам. 

Кели Мекнили: Ги сакам и цртаните филмови од јавен домен што се користат, бидејќи се толку морничави. Тие градат атмосфера на таков одличен начин. Атмосферата навистина прави многу од тешките работи во овој филм, која е тајната за градење на таа морничава атмосфера? Затоа што тоа е некако главната застрашувачка точка на тогашниот филм.

Кајл Едвард Бол: Хм, па имам многу слабости како филмаџија. Како и многу од нив. Би рекол дека на многу начини сум прилично неспособен, но мојата голема сила што отсекогаш ја имав е атмосферата. И не знам, знам да го замавнувам. Јас сум навистина добар во тоа, еве што гледате, еве како го оценувате, еве како испуштате звук. Еве како го правите ова за да натерате некој да почувствува нешто, нели. Значи, не знам како, тоа е само некако суштинско за мене. 

Сите мои филмови се предизвикани од атмосферата. Тоа навистина се сведува на зрно, чувство, емоции и внимание. Главната работа е вниманието на деталите. Дури и во гласовите на актерите, повеќето реплики се снимени со шепот; тоа не беше несреќа. Тоа е во оригиналното сценарио. И тоа беше затоа што знаев дека тоа само ќе направи да се чувствува поинаку, ако тие шепотат цело време.

Кели Мекнили: Ми се допаѓа и употребата на преводи, како и селективната употреба на преводи. Знаете, тие не се присутни во целата работа. Тоа ја надополнува атмосферата. Како одлучивте што ќе има преводи, а што не? Исто така, има делови од него кои имаат преводи, но немаат звук.

Кајл Едвард Бол: Значи, работата со титлите, се појавува во оригиналното сценарио, но кој аудио беше во титл и што не еволуираше со текот на времето. Првично, ми се допадна идејата за тоа од две причини. Една од нив е дека има ова ново хорор движење на Интернет наречено аналоген хорор, кое вклучува многу текст. И отсекогаш сум го сметал за морничаво и вознемирувачко и многу важно. 

Ако некогаш го видите, како овој глупав документарец на Дискавери каде што раскажуваат повик од 911, но има текст од него и не можете да сфатите што велат тие. Морничаво е, нели? Сакав и делови каде што ќе можеш да ги слушнеш луѓето доволно за да разбереш дека некој шепоти, но не можеш да разбереш што зборуваат. Но, сепак сакав луѓето да разберат што зборуваат.

И, конечно, лицето кое го сними аудиото е мојот добар пријател, Џошуа Букхалтер, тој ми беше помошник-режисер. И, за жал, тој помина набргу по почетокот на снимањето. И има неколку парчиња аудио што веројатно би можел да ги рекреирам, а кои не одговараат баш. Значи, или аудиото не одговарало или веројатно требало повторно да се сними. Но, наместо повторно да го снимам, навистина сакав само да го искористам аудиото на Џош како спомен за него, па ставив само преводи. Значи, има неколку причини. 

Кели Мекнили: И за создавањето на ова чудовиште од Skinamarink, најпрво, претпоставувам дека тоа е Шерон, Лоис и Брам референца?

Кајл Едвард Бол: Така, јас го дознав тоа, и мислам како повеќето Канаѓани, од Gen X, па до Gen Z, знаеле за нив. Значи, тоа е референца за тоа. Но, во иста смисла, филмот не е поврзан со тоа [се смее]. 

Причината поради која дојдов до тоа е дека гледав, мислам дека беше а Мачка на топол лимен покрив. И има деца во филмот кои го пеат, а јас отсекогаш само претпоставував дека тие го измислиле. И тогаш ја погледнав и испадна, тоа е како постара песна од крајот на векот од некој мјузикл, што значи јавна сопственост, нели? 

Така зборот некако ви се лепи во главата како ушен црв. И јас сум исто како, во ред, тоа е лично за мене, сентиментално за многу луѓе, тоа е бесмислен збор, а исто така е нејасно морничав. Јас сум како, [проверува еден куп невидливи кутии] ова е мојот работен наслов. И тогаш работниот наслов само стана наслов.

Кели Мекнили: Го сакам тоа. Затоа што да, звучи нејасно злобно на свој весел начин. Значи, што е следно за вас?

Кајл Едвард Бол: Така, подоцна оваа година, ќе почнам да пишувам друго сценарио. Веројатно ќе играме на неколку други филмски фестивали во Европа, кои ќе ги објавиме во одреден момент, а потоа се надеваме дека ќе има театарска дистрибуција и стриминг. И тогаш, додека тоа се случува, секогаш наоѓам дека најдобро пишувам кога е зима или есен, па веројатно ќе почнам да пишувам околу септември или октомври, како продолжение. 

Не сум одлучен каков филм ќе правам. Би сакал да се задржам на снимањето на филм од стар стил денес како еден вид мотив. Така, се спуштив на три филма. Првиот е хорор филм во стилот на универзално чудовиште од 1930-тите за Pied Piper. Вториот би бил научно-фантастичен филм од 1950-тите, киднапирање од вонземјани, но со малку повеќе Даглас Сирк. Иако сега размислувам, можеби сме прерано Не бе излегува за тоа. Можеби треба да го ставам тоа на полицата малку, можеби неколку години по ред. 
И тогаш третиот е уште еден вид повеќе сличен на скимаринк, но малку поамбициозен, наречен техниколор хорор филм од 1960-тите Заостаната куќа каде тројца луѓе во сон посетуваат куќа. А потоа следува хорор.

---

скимаринк е дел од Меѓународен филмски фестивал Фантазијапостава за 2022 година. Можете да го погледнете супер морничавиот постер подолу!

За повеќе за Fantasia 2022, проверете го нашиот преглед на Австралиски социјален влијателен хорор Сиси, Или космичка хорор слепстик комедија Славна.