Откако ги режираше првите три чистка филмови, Jamesејмс ДеМонако избрани Eraерард Мекмареј да режира Првата чистка. „Откако напишав и режирав три чистка филмови за пет години, бев подготвен да ги предадам режисерските должности “, вели ДеМонако. „Eraерард го виде тоа чистка филмови како што ги гледам - ​​како жанровски филмови, но исто така и како социополитички коментари за расата, класата и контролата на оружјето во нашата земја “. 

Во ова интервју, eraерард Мекмареј зборува за правењето на создавањето на Првата чистка и уникатните влијанија што ги донел во филмот, во кој се детализира еволуцијата на Ноќта на чистката.  Првата чистка се појавува во кината на 4 јули. 

ДГ: eraерард, што те привлече во овој проект?

ГМ: Што ме привлече конкретно чистка филмот беше сценарио на Jamesејмс ДеМонако. Беше прекрасно и се одвиваше во една урбана населба. Приказната се чувствуваше многу лична за мене; се чувствуваше како дома. Веднаш се идентификував со главните ликови и веднаш имав визија. Исто така, Првата чистка има дух на отпор со кој се идентификувам. Татко ми ме научи од рана возраст да се залагам за себе, да се борам за она што е исправно и да ја заштитувам мојата заедница. Значи, видов многу свои идеали во главниот лик. Приказната е слоевита и јас ја уживав можноста да направам одлични политички коментари за моменталната состојба на нашата земја преку приказна чие општество тесно го отсликува нашето. Ова е огромна можност да направите нешто уникатно, свежо и современо.

ДГ: Откако Jamesејмс ДеМонако ги режираше првите три чистка филмови, што мислите што донесовте во овој четврти филм што е единствен од другите режисери кои можеби го снимале овој филм, вклучувајќи го и Jamesејмс?

ГМ: Мислам дека внесувам многу поинаков културен тон во филмот. Оваа приказна се одвива на островот Стејтн и го следи патувањето на група црни и кафеави луѓе кои сакаат да ја преживеат ноќта на Првото чистење. Јас пораснав во 7-от оддел во Orу Орлеанс, кој е претежно црно маало. Ликовите во оваа Чистка и нивното патување отсликуваат некои искуства што ги имав во мојот живот. Се чувствувам како моето животно искуство, како црнец во Америка, да ми дава единствена перспектива за раскажување автентична приказна за тоа како би можело да изгледа „Чистката“ во внатрешноста на градското маало.

ДГ: eraерард, каква беше визуелната стратегија за која разговаравте вие ​​и вашиот кинематографер пред почетокот на снимањето, и како би ги опишале изгледот и тонот на филмот?

ГМ: Додека го дефинирав изгледот и тонот на филмот со мојот кинематографер, имав за цел да го разликувам овој филм од другите филмови за „Чистка“, бидејќи тој е претход, а не продолжение. Претходните дискусии со Блумхаус и Платинум дините, ми ставија до знаење дека им се допаѓа визуелниот изглед на мојот прв филм, Гори песоци, и сакаа да направат нешто поблиску до него тонски, отколку што сторија во другите чистка филмови. 

Јас ја објаснив мојата визија за овој филм како почит кон филмовите со качулка од 1990-тите. Јас пораснав како тинејџер во 90-тите, па филмовите сакаат Ја направат вистинската работа, Бојз Н качулка, Закана II општество, Нова Џек градот, Крал на Newујорк, и другите филмови од таа ера сериозно тежеа на мојот избор за избор на кадар и целокупниот тон. Се чувствувам како контраст помеѓу стилот на 90-тите и модерната хорор / акција авантура / политички трилер за интересна интерпретација на Првата чистка и додадете нов вкус на филмот. Естетски, за мене беше важно да ја подобрам текстурата на околината и да ги прикажам различните култури претставени во филмот со убавина и елеганција. 

Исто така, сакав филмот да изгледа голем, па затоа избрав да направам многу широки и дигалки, доловувајќи ја заедницата, правејќи ги акционите низи и личните интеракции многу поблиски и интимни. Сакам публиката да ги почувствува драматичните и емотивни патувања на ликовите, да чувствува страв со нив, како и loveубов, да добие возбуда од очајот што го доживеа во ноќта на Чистка. Во моменти, оставаме фотоапаратот да тече и да танцува со ликовите, за да и овозможиме на публиката чувство на реалност и хуманост со нив, покажувајќи дека на крајот, Чистката влијае на сите - без оглед на нивната боја на кожата и економскиот статус.

ДГ: Како би ги опишале осакатувањето и насилството што се случува во овој филм, во споредба со претходните филмови, и што мислите што публиката ќе најде најпривлечно, застрашувачко за овој филм?

ГМ: Претходниот чистка сите филмови имаат своја единствена личност. Сакав да се истакне моето мислење за „Чистката“. Сакав да се вратам на таа интимност што ја видовме во првиот филм, притоа инкорпорирајќи го тоа чувство да се биде надвор во соседството, за да го покажам целиот весел осакатување што се случува на улиците.

Мојата цел беше да го задржам чувството на насилство во Чистката што е можно пореално, така што типот на осакатување и насилство во мојот филм одекнува работи од кои се плашам, што мислам дека го прави овој филм да има свое уникатно ниво на лузна и терор за публиката. Сакав мојот филм да има грижа и реалност за тоа што ги прави луѓето да се чувствуваат како „Леле, ова може да се случи во реалниот живот“. Контрастот помеѓу гледањето на овие многу повратни ликови треба да се справи со реалноста на ноќта „Чист“ додава поинаква димензија на лушливост на овој филм.

ДГ: Освен што е филм од оригинал, претходник, што мислите, што го издвојува овој филм од претходните три филма?

ГМ: Овој филм е различен затоа што е сместен во текот на првата вечер на „Чистка“, така што ликовите не знаат што да очекуваат. Во другите филмови за „Чистка“, општеството се навикна на „Чистка“, а многу луѓе дури уживаат во тоа. Но, во овој филм никој навистина не знае што да прави, па ќе добиете поинакво искуство.  

Исто така, ова чистка не поминува време во предградијата, справувајќи се со искуството на луѓето од средната и горната класа. Еве, ние сме во внатрешниот град, го доживуваме низ очите на луѓето. Гледањето на филмот од перспектива на улиците и стравот и теророт што ги имаат овие граѓани, му дава на овој филм поинакво чувство. Како што вели ayеј Зи, „улиците гледаат“.

ДГ: Што му донесе локацијата за снимање на Бафало на овој филм што е единствен од другите локации што можеби сте ги избрале и како би ја опишале поставката на филмот?

ГМ: Градот Бафало беше неверојатно место за снимање и градоначалникот Бајрон Браун и филмската комисија од Бафало навистина ни покажаа loveубов. Да се ​​има пристап до секој извор што градот можеше да го понуди, беше неверојатно корисно. Исто така, мислам дека самиот Бафало позајми одреден дух за овој филм. Кога ја замислив оваа Чистка, знаев дека треба да се чувствува како американски град. Американските градови имаат одредена текстура што е тешко да се реплицира. Исто така, со оглед на поставката за филмот е внатрешниот град, знаев дека мора да имаме одредена естетика кога станува збор за луѓето и околината. Бафало беше одлично место за снимање бидејќи има силно црно-латино присуство. Се чувствував како да го чувствувам Бафало да се чувствува како островот Стејтн - заснован на текстурата на улиците, продавниците - и дека можам да им дадам на локалните актери кои изгледаа како луѓето со кои пораснав. Бафало навистина понуди автентичност што ми се допадна.

ДГ: Како би ја опишале човечката динамика што постои во овој филм?

ГМ: Човечката динамика на моето Чистење живее во рамките на нејзините карактери и нивните разновидни искуства. Се обидов да создадам емпатични ликови кои доживуваат огромни сурови човечки емоции со кои може да се поврзе публиката. Исто така, сакав да ја истражам вродената потреба човечките суштества да прават насилни работи, да чистат, и да им покажам на луѓето кои ја имаат оваа потреба да се чистат и уживаат во слободата што им ја носи. Мислам дека заземаме повеќеслоен пристап кон прикажување на човештвото во овој филм и многу различни начини на кои човештвото може да се манифестира во ноќта на Чистка.

ДГ: Како се вика ликот на Мариса Томеи во овој филм, и како би ја опишале нејзината улога во овој филм?

ГМ: Ликот на Мариса Томеи го носи името Архитект затоа што таа е психологот кој ја смисли целата идеја за „Чистката“. Таа смета дека Пургингот е дел од човештвото и дека ако луѓето можат да се препуштат на своите желби еднаш годишно, тоа ќе помогне во ублажување на дел од криминалот и насилството што ја трошат земјата на дневна основа. Во таа насока, таа е едноставно научник кој ја испитува својата хипотеза во контролиран научен експеримент со човечки волонтери.

Сепак, нејзиниот лик е исто така тука за да ја покаже човечката страна на оние што се на власт и да покаже поинаква перспектива на некој што работи со НФФА. Сакам да и се заблагодарам на Мариса за нејзиниот искрен портрет и нејзиниот огромен придонес во нашиот филм.

ДГ: Кој беше најголемиот предизвик со кој се соочивте при снимањето на овој филм?

ГМ: Мислам дека најголемиот предизвик во снимањето на овој филм се сведе на правење страшен. Овој филм има толку многу елементи, но во неговата основа е сепак хорор филм. Се чувствувам пријатно да и соопштам човечки емоции на публиката ставајќи ги ликовите во ситуации кога тие доживуваат страв и терор, но тие работи не мора да се претворат во добра страв што ќе ја натера публиката да скокне од своите места. Но, имајќи креативен придонес од Jamesејмс ДеМонако, кој го создаде светот на „The Purge“ и продуцентот Себастијан Лемерсиер ми помогнаа да ја разбудам напнатоста во тие моменти, што ги направи застрашувачки. Се надевам дека публиката ужива во она што го составивме за нив.