Пред неколку месеци, се појави првиот трејлер Мачки, мјузикл од Ендру Лојд Вебер, а интернетот колективно го загуби умот. Минатата недела се отвори во кината и луѓето го изгубија сè одново.

Реакциите беа толку хистерични што моите мисли природно се свртеа кон уште еден мјузикл од 1980-тите години на минатиот век, кој сврте повеќе од неколку глави и привлече скоро иста хистерична реакција од критичарите и публиката, без помош на Интернет. Јас зборувам за Кери: мјузиклот, претстава за која ќе признаам дека сум опседната од кога првпат слушнав дека постои пред две децении.

Кери: Мјузиклот започнува

Адаптирано од романот на Стивен Кинг, Carrie го започна своето патување до сцената на Бродвеј во 1981 година - истата година Мачки најпрво ја украси сцената во лондонскиот Вест Енд - откако Лоренс Д. Коен и Мајкл Гор присуствуваа на изведбата на авангардната опера на Албан Берг, Lulu. Напуштајќи ја Метрополитенската опера, едниот му забележа на другиот дека е тоа што Carrie ќе изгледаше како да беше опера.

Тоа беше момент на гром што ги постави на долгата и кривулеста патека до сцената.

Коен веќе беше многу запознаен со изворниот материјал. Тој го напиша сценариото за филмската верзија на Брајан де Палма на Carrie глуми Сиси Спасек и Пајпер Лори и веднаш започна да работи на книгата за мјузиклот. (За оние кои не посетуваат музички театар често, „книгата“ на мјузиклот е сè што се вели помеѓу песните.)

Во меѓувреме, Гор го пријави својот пријател Дин Пичфорд - двајцата работеа заедно на филмот Слава–Да започне да пишува песни за шоуто.

Beе поминат седум години пред да го види својот четиринеделен обид надвор од градот во Стратфорд-на-Авон.

Новодојдениот Линзи Хејтли ја освои посакуваната улога на Кери Вајт, а легендата на музичкиот театар Барбара Кук ја презеде улогата на нејзината мајка Маргарет. Пејачката Дарлин Лав исто така беше претставена во шоуто, бидејќи симпатичната учителка на Кери и Деби Ален влегоа во кореографија.

Ги имаше сите елементи на хит и неверојатни луѓе како на сцената, така и надвор од неа, работејќи за да се направи тоа така. Но, како што рече славната изведувачка на Бродвеј, Елејн Стрич, „Знаете, никогаш не знаете“.

Проблемите започнаа речиси веднаш за тешко-технолошкото производство. За почетници, тие не можеа да ја заситат Кери со лажна крв на крајот од шоуто без да и го скратат микрофонот.

Потоа, имаше момент кога Кук беше скоро обезглавен од сет-парче за време на промена на сцената. Актерката даде оставка таа вечер, но се согласи да остане на работа додека не се најде замена.

Мјузиклот и музиката беа нееднакви. Сцените и песните меѓу Кери и Маргарет беа славни со голема, скоро оперска, чувствувајте ги со зголемени мелодии и силни емоции. Во меѓувреме, песните за соучениците на Кери беа рок-инфузија на моќни балади и поп-песни, со сите заедно неисцрпни текстови сите ги претвораа во карикатура отколку во целосно реализиран лик.

На Бродвеј

И покрај очигледните и тековните проблеми, препишувањата на сценариото се случуваа по секоја изведба - шоуто го направи трансферот на Бродвеј на сметка на околу 8 милиони американски долари. Тоа беше огромна сума пари во тоа време за една претстава на Бродвеј.

Бети Бакли, која се појави како Мис Колинс во филмската верзија на Carrie и кој беше етаблирана музичка театарска starвезда по појавувањето во 1776 и – почекај го–Мачки, зачекори во улогата на Маргарет Вајт додека Хетли и Лав го направија трансферот со шоуто.

Бакли донесе издржливост и енергија што Кук ја немаше во нејзиниот настап, а сцените помеѓу неа и Хејтли станаа воодушевувачки, особено во песната „И Ева беше слаба“. Бројот се случува кога Кери ќе се врати дома по нејзиниот кобен момент во тушевите и ќе се обиде да и каже на својата мајка што се случило.

Видеото подолу од песната комбинира снимки од звучната табла на Бродвеј, комбинирани со видео снимено за време на англиските и американските настапи, за да ви дадат идеја за тоа што виде публиката кога се појави шоуто во прегледите на 28 април 1988 година.

Реакциите на публиката и критиката беа различни. Бакли отворено зборуваше за публиката која го исвиркува крајот на изведбите се додека таа и Хејтли не застанаа од местото каде што „умреа“ на сцената, во кој момент публиката стоеше како овации во овации што траеја неколку минути.

Повеќе како Мачки кој штотуку се отвори во кината, тоа беше мјузиклот сите зборуваше за, сепак, инвеститорите стануваа нервозни. И покрај распродадените емисии низ прегледите, тие почнаа да ги вадат своите пари од шоуто и на 15 мај 1988 година, по 15 прегледи и пет настапи, претставата се затвори.

Неговата неслава живееше со години, и многумина рекоа дека ако сите што тврделе дека го гледале шоуто за време на првичното водење, навистина ќе биле таму, шоуто ќе беше безуспешен успех.

Таа доби култен статус. Циркулираа записи од снимките на звучната плоча на Бродвеј, и многумина прашаа, дали некогаш повторно ќе се види светлото на денот?

Одговорот дојде во 2009 година кога креативниот тим се собра да разгледаме што направија. Тие започнаа да ја обновуваат претставата, соблекувајќи ја од претходникот оптоварен со технологија, отфрлајќи ги старите песни и пишувајќи нови.

Тие одржаа читање на шоуто кое води кон друга работилница и друга и 24 години по нејзиното судбинско течение, Кери: мјузиклот се отвори уште еднаш, овој пат Оф-Бродвеј, со Моли Ренсон како Кери и Марин Мази како Маргарет.

Шоуто, по неколку децении, конечно доби дел од вниманието што го заслужуваше бидејќи се појавија позитивни критики за шоуто и нејзините starsвезди. Исто така, ја доби и својата прва официјална снимка од актерската екипа што е достапна на iTunes, Amazon и разни други мрежни трговци.

Може да слушнете една од траките, „Вечерни молитви“, што следи откако Маргарет ја изнесе Кери од подрумот по нивната расправија за време на „И Ева беше слаба“ подолу.

Од својата прва адаптација во 1976 година, Carrie ја воодушеви публиката и затоа можеби е донесена на големото платно и на телевизијата почесто од кој било друг роман на Кинг.

Постојат дури и разговори за уште една адаптација што се одвива токму сега.

Филмските мјузикли се враќаат назад, и навистина е време да се зборува за донесувањето на оваа конкретна повторување на приказната пред поголема публика.