Поврзете се со нас

Вести

[Интервју] Роберт Егерс во „Светилникот“: „Сакавме да бидеме предизвикани“

Објавено

on

Роберт Егерс Светилникот

Роберт Егерс ја шокираше публиката со своето деби во долгометражниот филм, Вештерка, и брзо стана име за гледање во сферата на жанрскиот кино. Се градеше исчекување за излегувањето на неговиот најнов филм, Светилникот, трескаво слегување во лудило водено од две тешки удари на starsвездите Роберт Патинсон и Вилем Дафо.

Неодамна имав можност да разговарам со Егерс за Светилникот, неговите нокаут настапи и уникатните предизвици за изработка на филм со толку прецизно внимание на деталите.

Кликнете тука за да го прочитате мојот целосен преглед of Светилникот од нејзината премиера на ТИФФ


Кели МекНили: Како прво, која е генезата на филмот? Од каде потекнува овој концепт? Како се роди тоа?

Роберт Егерс: Брат ми работеше на сценарио за кое рече дека е приказна за духови во еден светилник, и јас мислев дека тоа е одличен концепт и се надевав дека нема да стигне далеку со тоа за да можам да му побарам дозвола да го украдам . И тоа е она што се случи затоа што кога тој рече приказна за духови во светилник, јас ја сликав оваа црно-бела, кори, прашлива, ситна, рѓосана атмосфера, многу слична на Беда од првата сцена на вечера. И, сакав да најдам приказна што одеше во таа атмосфера. 

Па уште во 2011 или 2013 година, или нешто слично на тоа, кога почнав да работам на тоа Светилникот, Вештерка се собраа и во пресрет на тоа го повикав брат ми и му реков, погледни, ајде да го напишеме ова сценарио заедно, развивам некои други поголеми работи и мислам дека би било паметно да имам нешто помало во задниот џеб. Така, ги зедовме моите 10 страници сценарио и многу многу белешки и слики и го претворивме во овој филм заедно пред неколку години.

Кели МекНили: Ја добивте оваа навистина импресивна посветеност на периодичните и естетските и атмосферските детали, помеѓу природното осветлување, зградата на сетот, ортохроматскиот изглед и односот 1.19: 1. Можете ли да зборувате малку за процесот за составување и градење на сите тие елементи во филмот?

Роберт Егерс: Да, мислам, сè е некако во тандем, јас секогаш истражувам додека пишувам, и собирам слики додека пишувам, а сликите можат да инспирираат теми и што и да е, бидејќи овој филм има толку долга историја во мене филмски живот. Зборував со Јарин Блашке, ДП за ова веќе една година и имавме секакви различни идеи. И, секако, се сведува на, конечно, како на што можеме да стапиме во рака? И, знаете, ние би сакале да го сними на ортохроматски филмски фондови што можете да ги набавите за фотографирање, но нема никој што може да го направи тоа за нас во филмски филм од 35 мм, ниту пак можеше да си го дозволиме ако сакавме до. Така, се решивме на bwXX, црно-белата негатива што не се промени од 1950-тите. 

Црнците се спуштаат одеднаш на многу задоволителен начин, имаат екстремен микро контраст и дали знаете што друго? Како, тоа постои! [се смее] И тогаш Јарин работеше со Шнајдер за да создаде прилагоден филтер за да ни даде ортохроматски изглед, а потоа Панависион му го отвори плакарот со мистериозни леќи на Јарин, кој може да влезе како необично момче од училиште и да најде најразлични реткости. Имаме мислам дека две или три снимки со зум зум што не знаеме ниту што е, од каде е, кога е направено. Затоа, тие помислија: „Јарин треба да го погледне ова“ [се смее].

преку А24

Кели МекНили: со Вештерка, Знам дека дијалогот беше извлечен од историски документи. За што служеше процесот за пишување на дијалогот Светилникот?

Роберт Егерс: Да, Вештерка има многу реченици што се недопрени од изворите на периодот. Моето убедување во тоа време беше дека треба да ги почитувам овие пуританци кои беа толку екстремни во своите верувања и нивниот светоглед што ми требаше, всушност, да ги употребувам вистинските зборови што тие наводно ги кажаа. Во овој филм, јас и брат ми немавме многу реченици што беа недопрени - има некои, но не многу. Но, ние само црпиме од изворите на нашиот период за да најдеме начин да напишеме сопствен дијалог.

Најкорисен извор беше Сара Орне Jewевет, од старата добра држава Мејн. Пишуваше во наши периоди и интервјуираше работници на брегот на Мејн и ги пишуваше нејзините главни приказни на дијалект. И тогаш, сопругата ни најде теза што се однесуваше на дијалектното работење во Сара Орн Jewевет, која даваше правила за различни дијалекти и тогаш навистина може да бидеме специфични за нашата работа. Но, Дафо има неколку недопрени реченици кои доаѓаат директно од пензионирани морски капетани во делото на Jewевет, кои наводно доаѓале директно од вистински пензионирани морски капетани. 

Кели МекНили: Што е со акцентите? Бидејќи постојат многу специфични акценти во кои тие користат Светилникот.

Роберт Егерс: Значи, акцентот на Роб е како, знаете, стар акцент на Нова Англија. Како да е заснован на акцент на исток, но мислам дека ако сте вистински Newу Англија, знаете, го добивате вкусот на некој што не бил само едно место во Нова Англија целиот свој живот. Го купив мојот семеен автомобил кога неодамна бев во посета на моите родители во Newу Хемпшир и продавачот на автомобили порасна во Бостон и се пресели во Мејн, а потоа и во Newу Хемпшир, и звучеше прилично близу до Роб, тие се малку слични. Акцентот на Дафо е нешто што е теоретско со Rhotic R - тврдиот R, пиратот Arr - имајќи го тоа на крајбрежниот Мејн, знаеме дека тоа беше во Newу Брансвик малку северно, а во Нова Шкотска малку северно од тоа.

Кели МекНили: Роберт Патинсон и Вилем Дафо навистина трпат; тие одат над и над со својата физичност и емоционалност. Имаше ли некогаш точка да мора да ги повлечеш работите назад?

Роберт Егерс: Апсолутно не. Знаете, тоа е екстремна приказна и ова се двајца неверојатно посветени, страствени, вредни актери кои сакаат да предизвикаат материјал и сакаат да бидат приближени до нивната граница и немав потреба да ги повлекувам работите назад. Исто така, не требаше навистина да ги туркам работите, бидејќи тие сакаа да му дадат се од себе на овој филм. Во минатото имаше многу дискусии во печатот за Роберт Патинсон кој сака да ме удри во лице за одредена сцена. Но, ако надвор врне и дождот не чита одблизу, ќе мора да го извлечете огненото црево за да го прочита дождот. И тоа не е лесно. Но, знаете дали Роб сакаше да ми нанесе физичка штета, јас не го знаев тоа во тоа време, бидејќи тој беше професионален како пекол и сакаше да се осигури дека тој момент е толку добар колку што може да биде. 

преку А24

Кели МекНили: Од кои митови се повлечевте за да ја формирате приказната? 

Роберт Егерс: Коските на приказната се темелат на она што наводно е вистинска приказна. Честопати се нарекува Трагедија на Светилскиот светилник, а се случила во Велс околу 1800 година. И тоа биле двајца чувари на светилници, и двајцата по име Томас, еден постар и помлад, кои се манастираат на нивниот остров на нивната станица на светилници затоа што има бура. Постариот умира, а помладиот полудува. Има крај налик на народна приказна што нема да го обелоденам, но лесно можете да погледнете нагоре. И тоа беше вид на генеза на ова - поточно тоа беше семето што беше засадено за да расте приказната. 

Кога Макс - мојот брат кој го напиша ова заедно со мене - и јас продолжував да ја искористувам приказната, некако си рековме, со кои класични митови или мит случајно излеговме? Со Вештерка Ги гледав Хансел и Гретел, меѓу другото, откако го напишав тоа што го напишав за повторно да ги вметнам Хансел и Гретел-изомите. Затоа, се запрашавме кои класични митови сме ги спомнале овде за да се обидеме повторно да внесеме теми, мотиви и слики. Избравме класични мотиви заради алузии во класичната митологија дека Дафо ги прави во морски магии, инспирирани од Мелвил. Значи, има некаква мешавина од различни работи, од Протеј до Прометеј, што некои класичари може да се вознемират што сме комбинирале, но, мислам дека е во ред. 

Кели МекНили: Обожавам употреба на природно осветлување и во едното и во другото Вештерка Светилникот. Што ве инспирираше да снимате на тој начин? 

Роберт Егерс: Јарин Блашке - ДП - и ми се допаѓа натуралистички пристап. Осветлувањето во Светилникот е повеќе стилизирана отколку Вештерка; Вештерка буквално користи природна светлина и пламен за сите, освен за една или две снимки, освен за ноќните екстериери кои очигледно треба да бидат осветлени. 

Светилникот, од друга страна, користи црно-бела негатива што не се менувала од 1950-тите години на минатиот век, па затоа треба многу повеќе светлина за да биде изложеност. Сепак, ние не го осветливме како стар филм; иако осветлувањето е прилично драматично и има претерано хиароскуро, за разлика од старите филмови, ние ги користиме практичните извори на осветлување што се наоѓаат на локацијата за да ги осветлиме сцените. Тоа, рече, всушност не е пламен во таа светилка со керозин, бидејќи никогаш нема да добиете изложеност од пламен. Значи, имаме халогена сијалица од 600 вати на затемнето светло кое го создава тој изглед сличен на пламен. И ми се допаѓа, особено со црно-бело затоа што трепери, знаете, како старо кино. Сликата има здив, ако можам да бидам толку скапоцена. 

преку А24

Кели МекНили: Разбирам дека го изградивте целиот сет, што е неверојатно. Кои беа предизвиците на снимањето на локација? 

Роберт Егерс: Да, ја изградивме секоја зграда што ја гледате во филмот, вклучувајќи ја и кулата од светилници од 70 стапки. Не можевме да најдеме светилник што работи за нас, не можевме да најдеме еден со добар пристап до патот, што беше практично да се пука. Но, да се изгради еден значи дека имаме многу поголема контрола. Севкупно, снимањето на локација со градење на многу комплети ни даде тон контрола. Со тоа, за правилно да ја раскажеме приказната, избравме многу казнувачка непријателска локација каде знаевме дека ќе добиеме ужасно време. И така, тоа претставуваше многу проблеми - невозможно е да се движите брзо како човечко суштество под ветрови со силен ветер со пороен дожд, а знаете на температури непосредно над замрзнувањето и не можете да се движите брзо; камерата ќе се расипе. Значи, има многу предизвици, но никој не се жали. Ова е она за што се пријавивме. Сакавме да бидеме предизвикани.

Светилникот беше објавен во ограничени кина во САД на 18 октомври, а широкото излегување беше следно на 25 октомври.

Слушајте го „Eye On Horror Podcast“

Слушајте го „Eye On Horror Podcast“

Кликни за да се коментира

Мора да бидете најавени за да објавите коментар најави се

Оставете Одговор

Редакциски

Зошто можеби НЕ сакате да одите во слепо пред да ја гледате „The Coffee Table“

Објавено

on

Можеби ќе сакате да се подготвите за некои работи ако планирате да гледате Масата за кафе сега може да се изнајмува на Prime. Нема да навлегуваме во спојлери, но истражувањето е вашиот најдобар пријател ако сте чувствителни на интензивна тема.

Ако не ни верувате, можеби ќе ве убеди хорор писателот Стивен Кинг. Во твитот што го објави на 10 мај, авторот вели: „Има шпански филм наречен МАСАТА за кафе on Амазон премиер Apple +. Моја претпоставка е дека никогаш, ниту еднаш во животот не сте виделе толку црн филм како овој. Тоа е ужасно и исто така ужасно смешно. Помислете на најмрачниот сон на браќата Коен“.

Тешко е да се зборува за филмот без да се даде ништо. Да речеме само дека има одредени работи во хорор филмовите кои генерално се надвор од масата и овој филм на голема мера ја преминува таа граница.

Масата за кафе

Многу двосмислениот синопсис вели:

„Исус (Дејвид Пареја) и Марија (Стефани де Лос Сантос) се пар кој поминува низ тежок период во нивната врска. Сепак, тие штотуку станаа родители. За да го обликуваат својот нов живот, тие одлучуваат да купат нова масичка за кафе. Одлука што ќе го промени нивното постоење“.

Но, има повеќе од тоа, а фактот дека ова може да биде најтемната од сите комедии е исто така малку вознемирувачки. Иако е тежок и од драматичната страна, суштинскиот проблем е многу табу и може да остави одредени луѓе болни и вознемирени.

Најлошо е што е одличен филм. Глумата е феноменална, а неизвесноста, мастеркласа. Соединувајќи дека тоа е а Шпански филм со преводи за да мора да гледате во вашиот екран; тоа е само зло.

Добрата вест е Масата за кафе не е навистина толку гадно. Да, има крв, но таа се користи повеќе како само референца отколку како бесплатна можност. Сепак, самата помисла низ што треба да помине ова семејство е вознемирувачка и можам да претпоставам дека многу луѓе ќе го исклучат во првиот половина час.

Режисерот Кеј Касас направи одличен филм кој може да остане запишан во историјата како еден од највознемирувачките некогаш снимени. Предупредени сте.

Слушајте го „Eye On Horror Podcast“

Слушајте го „Eye On Horror Podcast“

Продолжи со читање

филмови

Трејлерот за најновото „The Demon Disorder“ на Shudder го прикажува SFX

Објавено

on

Секогаш е интересно кога наградуваните уметници за специјални ефекти стануваат режисери на хорор филмови. Тоа е случај со Демонското растројство кои доаѓаат од Стивен Бојл кој има направено работа на Матрикс филмови, Хобитот трилогија и Кинг Конг (2005).

Демонското растројство е најновата аквизиција на Shudder бидејќи продолжува да додава висококвалитетна и интересна содржина во својот каталог. Филмот е режисерско деби на Бојл и вели дека е среќен што ќе стане дел од библиотеката на хорор стримерот што доаѓа есента 2024 година.

„Воодушевени сме од тоа Демонското растројство стигна до последното почивалиште со нашите пријатели во Shudder“, рече Бојл. „Тоа е заедница и база на обожаватели што ги почитуваме и не би можеле да бидеме посреќни што сме на ова патување со нив!“

Шудер ги повторува мислите на Бојл за филмот, нагласувајќи ја неговата вештина.

„После години на создавање низа елаборирани визуелни искуства преку неговата работа како дизајнер на специјални ефекти на иконски филмови, воодушевени сме што ќе му дадеме на Стивен Бојл платформа за неговото долгометражно режисерско деби со Демонското растројство“, рече Самуел Цимерман, раководител на програмирање за Shudder. „Полн со импресивен ужас на телото што фановите го очекуваа од овој мајстор за ефекти, филмот на Бојл е воодушевувачка приказна за кршењето на генерациските клетви кои гледачите ќе ги сметаат и вознемирувачки и забавни.

Филмот е опишан како „австралиска семејна драма“ која се фокусира на „Греам, човек прогонуван од неговото минато по смртта на неговиот татко и отуѓувањето од неговите двајца браќа. Џејк, средниот брат, го контактира Греам тврдејќи дека нешто не е ужасно: нивниот најмлад брат Филип е опседнат од нивниот починат татко. Греам неволно се согласува да оди и да се увери сам. Откако тројцата браќа повторно се заедно, тие набрзо сфаќаат дека не се подготвени за силите против нив и дознаваат дека гревовите од нивното минато нема да останат скриени. Но, како да го победите присуството што ве познава внатре и надвор? Гнев толку силен што одбива да остане мртов?“

Филмските ѕвезди, Џон Нобл (Господарот на прстените), Чарлс КотиерКристијан Вилис, и Дирк Хантер.

Погледнете го трејлерот подолу и кажете ни што мислите. Демонското растројство ќе започне да се емитува на Shudder оваа есен.

Слушајте го „Eye On Horror Podcast“

Слушајте го „Eye On Horror Podcast“

Продолжи со читање

Редакциски

Сеќавајќи се на Роџер Корман на независниот B-Movie Impresario

Објавено

on

Продуцент и режисер Роџер Корман има филм за секоја генерација наназад околу 70 години. Тоа значи дека обожавателите на хорор на возраст од 21 и повеќе години веројатно гледале еден од неговите филмови. Господинот Корман почина на 9 мај на 98-годишна возраст.

„Беше дарежлив, со отворено срце и љубезен кон сите оние што го познаваа. Посветен и несебичен татко, тој беше длабоко сакан од неговите ќерки“, вели неговото семејство на Instagram. „Неговите филмови беа револуционерни и иконоборци и го доловуваа духот на едно време“.

Плодливиот режисер е роден во Детроит Мичиген во 1926 година. Уметноста на снимање филмови го поколебала неговиот интерес за инженерството. Така, во средината на 1950-тите тој го насочи своето внимание кон сребрениот екран со копродукција на филмот Автопат Драгнет во 1954.

Една година подоцна ќе застане зад објективот да режира Пет пиштоли Запад. Заплетот на тој филм звучи како нешто Спилберг or Тарантино ќе заработи денес, но со буџет од повеќе милиони долари: „За време на Граѓанската војна, Конфедерацијата помилува пет криминалци и ги испраќа на територијата на Команче за да го повратат конфедеративното злато запленето од Унијата и да заробат конфедеративен мантил“.

Оттаму, Корман направи неколку вестерни, но потоа се појави неговиот интерес за филмовите со чудовишта, почнувајќи од Ѕверот со милион очи (1955) и Го освои светот (1956). Во 1957 година тој режирал девет филмови кои варираат од карактеристики на суштества (Напад на чудовиштата од ракови) до експлоататорски тинејџерски драми (Тинејџерска кукла).

До 60-тите неговиот фокус главно се сврте кон хорор филмовите. Некои од неговите најпознати во тој период се базирани на делата на Едгар Алан По, Јамата и нишалото (1961), Равен (1961), и Маската на црвената смрт (1963).

Во текот на 70-тите повеќе се занимаваше со продукција отколку со режија. Тој поддржа широк спектар на филмови, од хорор до она што би се нарекло гриндхаус денес. Еден од неговите најпознати филмови од таа деценија беше Смрт трка 2000 (1975) и Рон Хауард'првата карактеристика Јади ја мојата прашина (1976).

Во следните децении тој понуди многу титули. Ако сте изнајмиле а Б-филм од вашето локално место за изнајмување видео, најверојатно тој го направил.

И денес, по неговата смрт, IMDb известува дека има два претстојни филма во пост: Малку Продавница за ужаси за Ноќта на вештерките Криминал град. Како вистинска холивудска легенда, тој сè уште работи од другата страна.

„Неговите филмови беа револуционерни и иконоборци и го доловуваа духот на едно време“, рече неговото семејство. „На прашањето како би сакал да биде запаметен, тој рече: „Јас бев филмаџија, само тоа“.

Слушајте го „Eye On Horror Podcast“

Слушајте го „Eye On Horror Podcast“

Продолжи со читање
во насилен хорор за природата
Вестипред 5 денови

„Во насилна природа“ Така членот на публиката на Гори се фрла за време на прикажувањето

Листипред 6 денови

Неверојатно кул трејлер за „Scream“, но повторно замислен како хорор филм од 50-тите

Кристал
филмовипред 6 денови

А24, наводно, „вклучува приклучок“ на серијата „Кристално езеро“ на Peacock

Хорор филмови
Редакцискипред 1 недела

Јај или не: Што е добро и лошо во хорор оваа недела

Вестипред 1 недела

Режисерот на следниот филм „The Loved Ones“ е филм со ајкула/сериски убиец

филмовипред 1 недела

„Синот на столарот“: Нов хорор филм за детството на Исус со Николас Кејџ во главната улога

филмовипред 6 денови

Ти Вест ја задева идејата за четвртиот филм во франшизата „Х“.

ТВ серијапред 1 недела

Официјалниот трејлер за 4-та сезона на „Момците“ ги прикажува убиствата

Фантазам висок човек Funko поп
Вестипред 1 недела

Високиот човек Фанко Поп! Е потсетник на доцниот Ангус Скрим

Референципред 6 денови

Нов петок 13-ти колекционерски предмети се набавуваат за однапред нарачка од NECA

Кристофер Лојд среда 2 сезона
Вестипред 6 денови

Втората сезона на „Среда“ објави ново тизер видео кое ја открива целата актерска екипа

Редакциски8 часови

Зошто можеби НЕ сакате да одите во слепо пред да ја гледате „The Coffee Table“

филмови9 часови

Трејлерот за најновото „The Demon Disorder“ на Shudder го прикажува SFX

Редакциски11 часови

Сеќавајќи се на Роџер Корман на независниот B-Movie Impresario

вести и критики за хорор филмови
Редакцискипред 2 денови

Јај или не: Што е добро и лошо во хорор оваа недела: 5/6 до 5/10

филмовипред 2 денови

„Кловн мотел 3“, филмови во најстрашниот мотел во Америка!

филмовипред 3 денови

Вес Крејвен го продуцираше „The Breed“ од 2006 година, добивајќи римејк

Вестипред 3 денови

Се појави нов трејлер за овогодинешниот мачнин „In a Violent Nature“.

Листипред 3 денови

Инди хорор во центарот на вниманието: Откријте го вашиот следен омилен страв [Список]

Jamesејмс Мекавој
Вестипред 3 денови

Џејмс Мекавој ја предводи ѕвездената актерска екипа во новиот психолошки трилер „Контрола“

Ричард Брејк
Интервјуапред 4 денови

Ричард Брејк навистина сака да го гледате неговиот нов филм „Последната станица во округот Јума“ [Интервју]

Вестипред 4 денови

Радио тишината повеќе не е поврзана со „Бегство од Њујорк“